Baureihenverzeichnis · Poetry-Slam-Formate
Slam-Formate erklärt: Von Team-Slam bis Dead-or-Alive
Freitag, 20:10 Uhr, ein Kellerclub unter einem alten Stellwerk.
Joost hat dreißig Auftritte hinter sich und noch nie einen Gedanken an Poetry-Slam-Formate verschwendet.
Heute stehen auf der Bühne zwei Mikrofonständer.
Er hält das für einen Aufbaufehler.
Dann sagt die Moderatorin ein Wort, das in seiner Anmeldebestätigung stand.
Ganz unten.
Da, wo er nicht mehr gelesen hat.
Team-Slam.
Joosts Los heißt Ragna.
Sie fährt tagsüber Güterzüge und abends, wie sie sagt, „andere Baureihen“.
Zwanzig Minuten haben die beiden, um aus zwei fertigen Einzeltexten etwas Gemeinsames zu bauen.
Sie nehmen Ragnas Text und schneiden Joosts Zeilen als Zwischenrufe hinein.
Das funktioniert ungefähr zur Hälfte.
Vorletzter Platz von sechs Teams.
Und trotzdem lernt Joost an diesem Abend mehr über Timing als in den zwei Jahren davor.
Nach der Wertung zieht Ragna ein abgegriffenes Heft aus der Jackentasche.
Auf dem Umschlag steht: Baureihenverzeichnis.
Darin ist jedes Slam-Format, das sie kennt, beschrieben wie eine Lok.
„Ich melde mich nur für Formate an, die ich noch nicht kann“, sagt sie.
Joost lacht.
Ein Jahr später lacht er nicht mehr darüber.
Joost und Ragna gibt es so nicht. Aber den Abend, an dem jemand mitten in ein Format stolpert, das er nicht kannte, erleben in der Szene ständig Leute.
Kennst du das?
Du meldest dich irgendwo an, und dann läuft der Abend völlig anders als gedacht.
Anderes Zeitlimit.
Andere Wertung.
Plötzlich ein Thema.
Oder ein zweites Mikrofon.
Und du fragst dich: Warum hat mir das keiner gesagt?
Hier ist die ehrliche Antwort:
Es stand da.
Du hast es nur nicht gelesen.
Keine Sorge, das passiert fast allen.
Deshalb bekommst du jetzt Ragnas Heft, Seite für Seite.
Und am Ende siehst du, was Joost ein Jahr später mit zwei Mikrofonständern macht.
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Jetzt Kanal folgenPoetry-Slam-Formate: das Fahrgestell unter jeder Baureihe
Heft, Seite 1 · Fahrgestell für jede Baureihe
Randnotiz: Konvention, kein Gesetz. Es gilt, was in der Ankündigung steht.
Auf Seite eins zeichnet Ragna keine Lok.
Sie zeichnet ein Fahrgestell.
„Das steckt unter allen“, sagt sie.
Vier Achsen, egal ob Dorfkneipe oder Meisterschaft.
Achse eins ist der eigene Text.
Das unterscheidet den Slam von einer Lesung fremder Werke oder einem Rezitationswettbewerb.
Achse zwei ist das Zeitlimit.
Wer deutlich überzieht, riskiert je nach Haus Punktabzug oder das Mikrofon.
Achse drei heißt: nur du.
Keine Requisiten, keine Kostüme, keine Musik.
Das soll dich nicht ärgern.
Es sorgt dafür, dass alle mit denselben Mitteln antreten und der Text im Mittelpunkt bleibt.
Achse vier ist das Publikum.
Es entscheidet entweder über eine Jury aus dem Saal oder direkt über Applaus.
Beides ist keine literarische Bewertung.
Aber hier kommt der Haken:
Diese vier Achsen sind Konvention, kein Gesetz.
Jede Veranstaltung darf sie anpassen, und viele tun das.
Deshalb steht auf jeder guten Ankündigung, welche Regeln gelten.
Genau da hätte Joost nachlesen sollen.
Also merke: Die Ankündigung ist dein Fahrplan.
Lies sie bis zur letzten Zeile.
Achte beim Anschauen darauf, welche der vier Achsen genannt werden.
Und welche Regel du vorher selbst nicht auf dem Schirm hattest.
Das Typenschild: gebaut in Chicago, nachgebaut in Berlin
Jede Lok hat ein Typenschild.
Hersteller, Baujahr, Werk.
Beim Poetry Slam steht da ein Name: Marc Kelly Smith.
Ein Dichter aus Chicago, im Hauptberuf lange Bauarbeiter.
Ihm waren die Lesungen seiner Zeit zu steif.
Also machte er aus dem Leseabend einen Wettbewerb, und das Publikum bekam die Wertung.
Das war die ganze Erfindung.
Die Jahreszahlen schwanken je nach Quelle.
Erste Leseabende gab es ab 1984 in der Get Me High Lounge, die berühmte Slam-Reihe im Jazzclub Green Mill lief ab 1986.
Nach Berlin kam die Idee 1994.
Wolf Hogekamp startete im Ex’n’Pop in Schöneberg eine offene Bühne, aus der die älteste durchgehende Slam-Reihe Deutschlands wurde.
1997 organisierte er die ersten deutschsprachigen Meisterschaften.
Der erste Sieger hieß Bas Böttcher.
2011 sahen in Hamburg über 4.000 Menschen das Finale.
Warum das wichtig ist?
Weil darin eine befreiende Nachricht steckt.
Es gibt keine oberste Regelbehörde.
Kein Werk, das die Baupläne verwaltet.
Alle Formate in diesem Heft sind Abwandlungen einer einzigen Idee aus einer Bar.
Nichts davon ist in Stein gemeißelt.
Und wenn dir keins passt, darfst du selbst eins bauen.
Die Stammbaureihen: Standard-Slam, offene Bühne, U20
Heft, Seite 3 · Stammbaureihen
Seite drei im Heft: die drei Baureihen, die du am häufigsten siehst.
Der Standard-Slam ist der Regionalexpress der Szene.
Anmelden, Reihenfolge per Los, Text vortragen, Wertung.
Wer weiterkommt, spielt im Finale einen zweiten Text.
Und genau da passiert der häufigste Anfängerfehler.
Nur einen Text dabeihaben.
Dann stehst du im Finale und improvisierst.
Also merke: Nimm immer zwei Texte mit.
Auch wenn du nicht mit dem Finale rechnest.
Gerade dann.
Die offene Bühne ist das Schulungsfahrzeug.
Kein Wettbewerb, keine Punkte, kein Sieger.
Der ganze Druck fällt weg, und du kannst dich aufs Vortragen konzentrieren.
Wer noch nie aufgetreten ist, sollte hier anfangen.
Nicht beim Wettbewerb.
Der U20-Slam ist die Nachwuchsbaureihe.
Gleiche Regeln, eigene Liga, mit Meisterschaften von der Stadt bis zum ganzen Sprachraum.
Wer älter ist, darf nicht mitmachen.
Aber hingehen darfst du.
Und das lohnt sich, weil die Nachwuchsszene schlicht mehr ausprobiert.
Doppeltraktion: der Team-Slam
Heft, Seite 4 · Doppeltraktion
Zurück in den Kellerclub.
Doppeltraktion nennt man es, wenn zwei Loks gemeinsam einen Zug ziehen.
Das klingt nach doppelter Kraft.
Aber zwei Loks ziehen nur dann sauber, wenn sie genau aufeinander abgestimmt sind.
Genau das ist Team-Slam.
Zwei oder mehr Menschen tragen gemeinsam einen Text vor.
Abwechselnd, im Chor, als Dialog oder mit verteilten Rollen.
Bei Meisterschaften treten feste Teams mit eigener Teamwertung an.
Bei kleineren Abenden wird manchmal vor Ort gelost.
Joost hat in diesen zwanzig Minuten drei Dinge gelernt.
Erstens hat er zum ersten Mal gehört, wie seine Zeilen klingen, wenn jemand anderes sie spricht.
Stellen, die er seit Monaten überlas, fielen plötzlich auf.
Zweitens ist Timing keine Gefühlssache.
Es ist Absprache.
Wer atmet wann, wer setzt ein, wer lässt die Pause stehen?
Drittens musste er Kontrolle abgeben.
Für die meisten ist genau das die eigentliche Übung.
Kein anderes Format bringt dir pro Abend so viel bei.
Bonus: Steht in der Ankündigung „Team-Slam“, lies unbedingt weiter.
Bringst du ein Team mit, oder wird gelost?
Beides ist üblich.
Und beides verändert deine Vorbereitung komplett.
Der Museumszug: Dead or Alive
Heft, Seite 5 · Museumszug gegen Neubau
Jetzt das Format, das fast alle falsch verstehen.
Beim Dead or Alive Slam treten lebende Slammerinnen und Slammer gegen tote Dichterinnen und Dichter an.
Deren Klassiker bringen Schauspielerinnen und Schauspieler auf die Bühne.
Am Ende entscheidet das Publikum, ob die Toten zurück ins Grab müssen.
Und hier kommt die Regel, die fast jeden überrascht:
Du trägst dort nicht selbst den Text eines toten Dichters vor.
Das glauben viele, weil der Name genau diesen Eindruck erweckt.
Die tote Seite übernimmt das Schauspiel.
Die lebende Seite besteht aus eingeladenen Gästen.
Keine offene Anmeldung, sondern eine kuratierte Show, meist im Theater.
Der erste Dead or Alive Slam lief nach Angaben der Veranstalter 2007 am Theater Konstanz.
Seitdem gibt es ihn an vielen Häusern.
Was du davon hast?
Als Zuschauer eine ganze Menge.
Du erlebst dieselben Regeln, angewendet auf Texte, die teils zweihundert Jahre alt sind.
Danach verstehst du besser, was auf einer Bühne wirklich trägt.
Und was nur unsere Gegenwart gerade gut findet.
Sonderfahrzeuge: sechs weitere Formate
Heft, Seite 6 · Sonderfahrzeuge
Dazu kommen die Sonderfahrzeuge.
Sie tauchen regelmäßig auf, heißen aber nicht überall gleich.
Der Themen-Slam ist ein hervorragendes Trainingsgelände.
Der bewährte Text passt dort garantiert nicht.
Der Speed-Slam klingt harmlos.
Ist er nicht.
Wer einmal einen Sechs-Minuten-Text auf einen Bruchteil gebracht hat, schreibt danach anders.
Der Duell-Slam ist nervlich der anstrengendste Abend, weil jede Runde alles entscheidet.
Und der Best-of-Slam ist der Abend, an dem du am meisten lernst.
Allerdings nicht auf der Bühne, sondern in der dritten Reihe, mit Notizbuch.
Daneben gibt es unzählige lokale Erfindungen mit ganz eigenen Hausregeln.
Eine vollständige Liste gibt es deshalb nicht.
Kann es nicht geben.
Hör bei dieser Podcastfolge auf eine Frage: Welche Regel empfindest du selbst als Bremse?
Und was würde passieren, wenn es sie nicht gäbe?
Der Umlaufplan: vier neue Formate im Jahr
Heft, Seite 7 · Jahresumlaufplan
Jetzt kommt der Teil, für den du hergekommen bist.
Ragnas Griff ist enttäuschend simpel.
Nimm einmal im Quartal ein Format, das du noch nie gemacht hast.
Vier Abende im Jahr.
Nicht mehr.
Und wähle es danach aus, was du üben willst.
Nicht danach, was du schon kannst.
Warum das mehr bringt als jedes Training?
Weil jedes Format dich zu genau einer Sache zwingt.
Beim Speed-Slam musst du kürzen.
Beim Themen-Slam musst du neu schreiben.
Beim Team-Slam musst du abgeben.
Diese Dinge kannst du dir zu Hause monatelang vornehmen.
Und du wirst sie nicht tun.
Ein angemeldeter Abend erledigt das in zwei Wochen.
Kein Bullshit: Ein Kalendereintrag funktioniert, ein guter Vorsatz nicht.
So werden Formate vom Zufall zum Trainingsplan.
Das billigste Trainingsgerät, das die Szene zu bieten hat.
Streckenwahl: Welches Format passt gerade zu dir?
Heft, Seite 8 · Streckenwahl
Der häufigste Fehler beim Einstieg ist das falsche erste Format.
Deshalb eine Bitte, weil sie sonst untergeht:
Wenn du noch nie aufgetreten bist, nimm wirklich die offene Bühne.
Ein Wettbewerb als erster Auftritt kann funktionieren.
Bei vielen sorgt er aber dafür, dass es kein zweites Mal gibt.
Woher weiß ich, welches Format läuft?
Aus der Ankündigung. Steht nichts dabei, schreib der Veranstaltung kurz. Das ist völlig üblich.
Darf ich denselben Text mehrmals vortragen?
Ja, das ist der Normalfall. Bei Meisterschaften kann gelten, dass ein Text im Wettbewerb nur einmal läuft.
Darf ich ablesen?
Ja, fast überall. Ein Blatt Papier gilt nicht als Requisit.
Was passiert, wenn ich überziehe?
Je nach Haus Punktabzug, ein Signal oder im Extremfall das abgeschaltete Mikrofon.
Warum gibt es keine einheitlichen Regeln?
Weil es keine zentrale Instanz gibt. Chaos und Stärke zugleich.
Und noch etwas gehört in ein ehrliches Heft.
Nicht jedes Format passt zu jedem Menschen.
Aufregung vor etwas Neuem ist normal und wird mit der Übung kleiner.
Wenn dir ein Format aber dauerhaft schlecht bekommt, wenn du danach tagelang nicht schreiben kannst, dann ist das eine Information.
Kein Versagen.
Es gibt Menschen, die auf offenen Bühnen aufblühen und bei jedem Wettbewerb leiden.
Über ihre Texte sagt das nichts.
Für sie ist die Lösung nicht mehr Training, sondern das Weglassen der Wertung.
Und wenn die Anspannung vor Auftritten weit über Lampenfieber hinausgeht und dein Leben außerhalb der Bühne einschränkt, ist die Hausarztpraxis ein völlig normaler erster Schritt.
Termine für eine psychotherapeutische Sprechstunde vermittelt die Terminservicestelle unter 116117.
Wenn es dir gerade richtig schlecht geht: Die Telefonseelsorge ist rund um die Uhr erreichbar, kostenlos unter 0800 111 0 111.
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Deine Nummer bleibt geheim. Du liest, ich schreibe – ganz ohne Datensammeln.
Jetzt Kanal folgenWieder zwei Mikrofonständer: Joosts Jahr
Joosts Heft · Umlaufplan, abgestempelt
Ein Jahr später.
Joost hat vier Formate gefahren, die er vorher nie gemacht hatte.
Gewonnen hat er bei keinem.
Gelernt hat er bei allen.
Und dann steht er wieder in diesem Kellerclub.
Freitag, 20:10 Uhr.
Auf der Bühne: zwei Mikrofonständer.
Diesmal weiß er, was sie bedeuten.
Er hat die Ankündigung bis zur letzten Zeile gelesen.
Neben ihm steht eine junge Frau mit einem einzigen Blatt Papier und sehr großen Augen.
Sein Los.
Sie zählt die Mikrofonständer.
Joost muss grinsen.
„Das zweite ist für dich“, sagt er.
„Wir haben zwanzig Minuten.“
Dann zieht er sein eigenes Heft aus der Jacke.
Auf dem Umschlag steht: Baureihenverzeichnis.
In der letzten Reihe hebt Ragna den Daumen.
Also merke:
Ein Format ist kein Urteil über dich.
Ein Format ist ein Trainingsgerät.
Und eins bleibt in jedem Format gleich.
Am Ende stehst du vor Menschen und musst sie in den ersten Momenten mitnehmen.
Ob allein im Speed-Slam oder zu zweit im Team.
Das Format bestimmt die Aufgabe.
Dein Handwerk bestimmt, ob du sie löst.
Wer tiefer einsteigen will, findet in Poetry Slam – Das Handbuch (Lektora, 2017) und in der Poetry-Slam-Fibel von Bas Böttcher und Wolf Hogekamp (Satyr, 2014) zwei solide Standardwerke.
Such dir dein nächstes Format.
Und trag es heute noch ein.
