Du hast vermutlich einen Text über deinen Körper.

Doch du spielst ihn nicht.

Vielleicht liegt er in einer Datei, vielleicht steht er nur im Kopf.

Und der Grund ist immer derselbe: Du hast Angst, dass es peinlich wird.

Dabei ist die Angst berechtigt. Denn Körpertexte kippen leicht.

Sie werden pathetisch, sie werden zu privat, oder sie klingen wie ein Aufruf zur Selbstliebe von einer Kaffeetasse.

Trotzdem lohnt sich dabei kaum ein Thema so sehr.

Denn es gibt keinen Gegenstand, zu dem jeder im Saal eine eigene Geschichte hat. Außer diesem einen.

Bei mir war es zunächst Münster. Ein Hinterzimmer mit Kerzenlicht, vierzig Leute, Mittwochabend.

Ich hatte einen Text über meinen Rücken dabei. Nichts Dramatisches, nur etwas, das seit Jahren da ist.

Doch ich habe ihn nicht gespielt. Ich habe stattdessen einen über die Bahn genommen.

Danach trat eine Frau auf, die über ihre Hände geschrieben hatte.

Danach war es sehr still im Raum.

Und ich saß da mit meinem Bahntext und wusste, dass ich mich gedrückt hatte.

Denn es gibt vier typische Arten zu scheitern. Und alle vier sind vermeidbar.

Fehlschlag 1 · Der Text klagt an

Also schreibst du gegen Schönheitsideale, gegen Werbung, gegen die Gesellschaft.

Das ist verständlich und es ist meistens richtig.

Aber es ist kein Text über deinen Körper. Es ist ein Text über eine Debatte.

Und Debatten hat der Saal schon gehört.

Fehlschlag 2 · Der Text tröstet

Am Ende steht ein Satz darüber, dass jeder Körper schön ist.

Zwar gut gemeint, und trotzdem der schnellste Weg, deinen eigenen Text zu entwerten.

Denn du hast vier Minuten lang etwas Schwieriges beschrieben und löst es im letzten Satz auf, als wäre es halb so wild.

Fehlschlag 3 · Der Text schockiert

Also sehr drastische Details, sehr direkt vorgetragen.

Das erzeugt eine Reaktion, aber es ist die falsche.

Denn dein Publikum wird dann zum Zuschauer bei etwas, statt sich selbst wiederzuerkennen.

Und Wiedererkennung ist das, worum es geht.

Fehlschlag 4 · Der Text bleibt allgemein

Nun der häufigste von allen.

Du schreibst über den Körper. Nicht über deinen.

Und alles, was allgemein bleibt, kann jeder geschrieben haben.

Grafik 01  ·  Der Nähe-Regler

Nun die eine Regel, aus der alles Weitere folgt.

Denn Aussehen ist immer Bewertung. Und Bewertung kann dein Publikum nicht nachvollziehen.

Handlung dagegen versteht dabei jeder sofort.

Der Unterschied in zwei Sätzen

Beschreibung: „Meine Hände sind seit Jahren steif.“

Was siehst du? Nichts Bestimmtes. Und du weißt nicht, was das heißt.

Handlung: „Ich brauche morgens vierzig Minuten, bis ich die Kaffeekanne halten kann.“

Und plötzlich ist alles da. Die Zeit, die Mühe, der ganz normale Morgen.

Du hast kein einziges Wort über Krankheit benutzt.

Warum das so gut funktioniert

Weil dein Publikum nämlich seinen eigenen Körper kennt und sonst nichts.

Es weiß, wie sich eine Kaffeekanne anfühlt. Es weiß, wie lange vierzig Minuten sind.

Also kann es dabei umrechnen.

Bei einer Zustandsbeschreibung kann es das nicht. Denn niemand weiß, wie sich fremde Steifheit anfühlt.

Also hör auf, über deinen Körper nachzudenken. Das führt zu Bewertungen.

Geh stattdessen an konkrete Stellen. Hier sind zwölf.

Vier Fundorte im Alltag

Vier Fundorte für Fortgeschrittene

Links die Fassung, die fast jeder schreibt. Schreib sie erst selbst um, dann vergleiche.

Drei Passagen, die besonders leicht ins Klagen kippen

Vier Passagen, die besonders leicht kippen

Nun der schwierigste Teil dieses Themas. Und der lohnendste.

Denn hier gibt es eine Falle, in die fast jeder tappt.

Die Mitleidsfalle

Denn wenn du Krankheit direkt schilderst, bekommst du Mitleid.

Und Mitleid fühlt sich für einen Moment gut an, weil der Saal reagiert.

Aber es ist die schwächste Reaktion, die es gibt.

Denn Mitleid schafft Abstand. Wer dich bemitleidet, stellt sich neben dich, nicht in dich hinein.

Und danach geht er nach Hause und hat es vergessen.

Was stattdessen funktioniert

K1 · Beschreib die Organisation, nicht das Leiden

Termine, Wartezimmer, Formulare, Anrufe, das Sortieren von Tabletten in eine Schachtel.

Krankheit ist zum größten Teil Verwaltung. Und das weiß fast niemand, der es nicht kennt.

K2 · Zitier die Sprache der anderen

Ärztinnen, Pflegekräfte und Behörden haben eine eigene Sprache. Sachlich, freundlich, seltsam distanziert.

Der Kontrast zwischen dieser Sprache und dem, was sie beschreibt, macht die ganze Arbeit.

K3 · Bleib bei einem einzigen Tag

Nicht die Geschichte der Erkrankung. Sondern ein Dienstag.

Denn ein einzelner Tag lässt sich durchhalten, für dich und für den Saal.

K4 · Erlaub dir Komik

Das klingt falsch und ist es nicht.

Denn wer krank ist, erlebt absurde Situationen. Und diese Absurdität mitzuerzählen ist keine Verharmlosung, sondern Genauigkeit.

Wichtig ist nur die Richtung: Der Witz geht auf Kosten der Umstände, nie auf Kosten kranker Menschen.

K5 · Lass die Deutung weg

Keine Sätze darüber, was die Krankheit dich gelehrt hat. Und keine Formeln wie „dankbar für jeden Tag“.

Denn solche Sätze sind das, was gesunde Menschen hören wollen. Nicht das, was du erlebst.

Nun zu dem Teil, vor dem die meisten am meisten Angst haben.

Und der gleichzeitig am zuverlässigsten funktioniert.

Grafik 02  ·  Wie Scham im Saal kippt

Warum das so wirkt

Denn Scham lebt von einer einzigen Annahme: dass du der Einzige bist.

Und diese Annahme ist fast immer falsch.

Wenn du also etwas aussprichst, von dem du glaubst, dass niemand es kennt, passiert regelmäßig dasselbe.

Ein Drittel des Saals denkt: Ich auch.

Und in dem Moment ist die Scham nicht weg, aber sie liegt nicht mehr allein bei dir.

Die zwei Bedingungen

Das funktioniert allerdings nur unter zwei Voraussetzungen. Und beide sind nicht verhandelbar.

Erstens: Du musst nüchtern darüber sprechen können. Wenn dir beim Üben die Stimme wegbricht, ist der Text noch nicht dran.

Zweitens: Es muss verarbeitet sein. Die Bühne ist kein Ort, um etwas zum ersten Mal zu fühlen.

Mehr dazu im Kapitel über die Grenze weiter unten. Und das ist das wichtigste Kapitel in diesem ganzen Artikel.

Wie du es technisch machst

Also nicht mit einem Geständnis, sondern mit einem Detail.

Also nicht „Ich habe mich für meinen Körper geschämt“.

Sondern „Ich habe im Schwimmbad immer das T-Shirt anbehalten und gesagt, mir ist kalt“.

Der zweite Satz enthält die Scham vollständig. Und dazu die Ausrede, die jeder kennt.

BJ Miller: Würde statt Drama

Zunächst zu BJ Miller. Der Arzt arbeitet in der Palliativmedizin und hat selbst nach einem Unfall drei Gliedmaßen verloren.

In diesem Vortrag spricht er darüber, was am Ende eines Lebens tatsächlich zählt.

Achte beim Zuschauen auf seinen Ton.

Er spricht über sehr schwere Dinge und klingt dabei nie dramatisch. Manchmal sogar komisch.

Genau diese Nüchternheit ist es, die du für deinen Text brauchst.

Lizzie Velasquez: das eigene Bild bestimmen

Danach zu Lizzie Velasquez. Sie lebt mit einer sehr seltenen Erkrankung und wurde im Netz massiv beleidigt.

In diesem TEDx-Vortrag erzählt sie, wie sie damit umgegangen ist.

Für dein Schreiben ist eine Sache besonders lehrreich: wie oft sie lacht.

Denn Humor ist bei Körperthemen kein Widerspruch zur Ernsthaftigkeit. Er ist die Bedingung dafür, dass man zuhören kann.

Guy Winch: erst versorgen, dann erzählen

Schließlich Guy Winch. Der Psychologe argumentiert, dass wir seelische Verletzungen ganz anders behandeln als körperliche.

Ich verlinke das hier aus einem bestimmten Grund.

Denn dieser Artikel handelt vom Schreiben, nicht vom Heilen.

Und die Reihenfolge ist wichtig: erst versorgen, dann erzählen. Nicht umgekehrt.

Also keine Theorie. Zehn Griffe für den nächsten Text.

T1 · Handlung statt Zustand

Die wichtigste Regel. Nicht wie etwas ist, sondern was es dich tun oder lassen lässt. Aussehen ist Bewertung, Handlung ist überprüfbar.

T2 · Nimm eine Zeitangabe

Vierzig Minuten, vier Jahre, jeden Dienstag. Zeit macht aus einem Zustand eine Erfahrung, die man sich vorstellen kann.

T3 · Beschreib die Umgebung, nicht den Körper

Wartezimmer, Umkleide, Bushaltestelle, Schrank. Der Raum trägt das Thema mit und nimmt dem Text die Peinlichkeit.

T4 · Zitier fremde Sätze wörtlich

Was Ärztinnen, Verwandte oder Fremde gesagt haben. Ohne Kommentar. Der Saal bewertet selbst, und das ist stärker.

T5 · Bleib bei einem Tag

Nicht die ganze Geschichte, sondern ein Dienstag. Ein einzelner Tag ist tragbar, eine Krankengeschichte ist es nicht.

T6 · Nutz die Vermeidung

Was du nicht mehr machst, sagt mehr als das, was du beschreibst. Die Treppe, der Sitzplatz, das Foto, dem du ausweichst.

T7 · Erlaub dir Komik

Absurde Situationen gehören dazu und ihre Erwähnung ist keine Verharmlosung. Die Richtung muss stimmen: auf Kosten der Umstände, nie auf Kosten kranker oder betroffener Menschen.

T8 · Streich jedes Gefühlswort

Scham, Angst, Ekel, Stolz. All das entsteht im Publikum von allein, wenn die Handlung stimmt. Und es entsteht nicht, wenn du es hinschreibst.

T9 · Verzichte auf die Versöhnung

Kein Schlusssatz über Selbstannahme. Nimm stattdessen eine kleine überprüfbare Handlung, die zeigt, dass sich etwas bewegt hat.

T10 · Bleib unter der Schmerzgrenze

Beim Schreiben darfst du alles. Beim Spielen nur das, was du ruhig sprechen kannst. Wie du das prüfst, steht im nächsten Kapitel.

Nun das wichtigste Kapitel dieses Artikels. Bitte überspring es nicht.

Denn bei Körperthemen gibt es eine Linie, die du kennen solltest.

Die Regel

Und zwar nicht, weil das Publikum es nicht aushalten würde.

Sondern weil du es hinterher aushalten musst. Allein, um halb zwei nachts, wenn alle weg sind.

Der Test

Denn er ist einfach und ziemlich zuverlässig.

Lies den Text zu Hause dreimal laut.

Bricht dir dabei die Stimme weg? Fängst du an zu zittern? Musst du abbrechen?

Dann ist der Text noch nicht dran. Nicht nie, aber jetzt nicht.

Und das ist kein Scheitern. Manche Texte brauchen zwei Jahre Abstand, und danach funktionieren sie.

Was außerdem nicht auf die Bühne gehört

G1 · Details, die andere gefährden könnten

Bei Themen wie Essstörungen oder Selbstverletzung gilt eine besondere Vorsicht.

Beschreib niemals Methoden, Mengen, Zahlen oder Vorgehensweisen.

Denn im Saal sitzen Menschen, für die solche Details ein Auslöser sein können. Und du erfährst nie, wer das war.

Was du dagegen erzählen kannst, ist das Drumherum: das Verstecken, die Ausreden, die Erschöpfung, der Moment, in dem jemand nachgefragt hat.

Das trägt genauso gut und schadet niemandem.

G2 · Der Körper anderer Menschen

Über deinen eigenen Körper darfst du alles schreiben.

Über den deiner Mutter, deines Partners oder deines Kindes nicht ohne Weiteres.

Deren Krankheit ist ihre Geschichte. Deine Erfahrung damit ist deine.

Also schreib darüber, wie es dir damit ging. Nicht darüber, was sie durchgemacht haben.

G3 · Was gerade passiert

Ein Thema, das noch offen ist, gehört noch nicht in einen Text für Publikum.

Ins Notizbuch ja. Auf die Bühne später.

Und noch ein Satz dazu, weil er oft fehlt.

Ein guter Text über den Körper ist kein Beweis dafür, dass es dir gut geht. Und ein Text, den du noch nicht spielen kannst, ist kein Beweis für das Gegenteil.

Beides sind einfach verschiedene Zeitpunkte.

Insgesamt etwa vierzig Minuten. Hinweis und Lösungsweg sind dabei verdeckt.

Drei Übungen mit mehr Nähe

Denk erst selbst nach, dann klapp auf.

Kannst du den Text dreimal laut lesen, ohne dass die Stimme wegbricht?▸

Das ist die wichtigste Frage von allen. Wenn nein, ist der Text noch nicht dran. Nicht nie, aber jetzt nicht. Leg ihn zurück und nimm ihn in einem Jahr wieder raus.

Steht in deinem Text eine Handlung oder eine Beschreibung?▸

Beschreibungen sagen, wie etwas ist. Handlungen zeigen, was es dich tun oder lassen lässt. Nur die zweite Sorte kann dein Publikum nachvollziehen.

Kommt eine Zeitangabe vor?▸

Vierzig Minuten, vier Jahre, jeden Dienstag. Zeit macht aus einem Zustand eine Erfahrung, die man sich vorstellen kann. Und sie behauptet nichts.

Benennst du ein Gefühl?▸

Scham, Angst, Ekel, Stolz. Streich sie alle. Diese Gefühle entstehen im Publikum von allein, wenn die Handlung stimmt, und entstehen nicht, wenn du sie hinschreibst.

Endet dein Text mit einer Versöhnung?▸

Ein Satz über Selbstannahme entwertet vier Minuten Arbeit. Nimm stattdessen eine kleine überprüfbare Handlung, die zeigt, dass sich etwas bewegt hat.

Enthält dein Text Details, die jemanden gefährden könnten?▸

Bei Themen wie Essstörungen oder Selbstverletzung: keine Methoden, keine Zahlen, keine Mengen. Erzähl das Drumherum, nicht die Technik. Das trägt genauso gut.

Erzählst du die Geschichte einer anderen Person?▸

Über deinen eigenen Körper darfst du alles. Über den deiner Mutter oder deines Partners nur, wie es dir damit ging. Deren Krankheit ist ihre Geschichte.

Würdest du den Text spielen, wenn jemand aus deinem Umfeld im Saal säße?▸

Diese Frage klärt zwei Dinge auf einmal: ob du wirklich dahinterstehst und ob du jemanden mit hineinziehst, der nicht gefragt wurde.

Sieben oder acht richtig? Dann kannst du ihn spielen.

Und wenn die erste Frage ein Nein war, spielt der Rest keine Rolle. Dann wartest du.

F1 · Beschreiben statt zeigen

Der Grundfehler. Wie etwas aussieht, kann niemand nachfühlen. Was es dich tun lässt, versteht jeder sofort.

F2 · Der Text wird zur Debatte

Gegen Schönheitsideale, gegen Werbung, gegen die Gesellschaft. Verständlich, aber es ist dann kein Text über deinen Körper mehr.

F3 · Die Versöhnung am Schluss

Ein Satz darüber, dass jeder Körper schön ist. Damit löst du in fünf Sekunden auf, wofür du vier Minuten gebraucht hast.

F4 · Zu drastisch

Sehr harte Details erzeugen eine Reaktion, aber die falsche. Der Saal wird zum Zuschauer statt zum Wiedererkennenden.

F5 · Zu allgemein

Über den Körper statt über deinen. Alles Allgemeine könnte auch jemand anders geschrieben haben.

F6 · Gefühlswörter

Scham, Angst, Ekel. Sie ersetzen die Arbeit, statt sie zu machen. Und sie erzeugen genau das Gegenteil von dem, was sie benennen.

F7 · Mitleid als Ziel

Es fühlt sich im Moment gut an und ist die schwächste Reaktion überhaupt. Denn Mitleid schafft Abstand statt Nähe.

F8 · Die Deutung der Krankheit

Sätze darüber, was eine Erkrankung dich gelehrt hat. Das ist meistens das, was gesunde Menschen hören wollen.

F9 · Fremde Körper ohne Erlaubnis

Die Krankheit deiner Mutter ist ihre Geschichte. Schreib über deine Erfahrung damit, nicht über ihre.

F10 · Zu früh auf die Bühne

Der teuerste Fehler. Ein Text über etwas Unverarbeitetes kostet dich mehr, als jeder Applaus wert ist.

Insgesamt etwa eine Stunde. Dabei ist der letzte Schritt der wichtigste.

Schritt 1 · Wähl einen Fundort

Nimm einen der zwölf von oben. Am besten den Morgen oder das Wartezimmer.

Und zwar nicht den schwersten. Fang mit dem an, der dir am leichtesten fällt.

Schritt 2 · Schreib zwanzig Minuten Beobachtung

Nur was passiert. Reihenfolgen, Zeiten, Gegenstände, Sätze von anderen.

Ohne zu bewerten und ohne einzuordnen.

Schritt 3 · Streich alle Gefühlswörter

Jedes einzelne. Auch die, bei denen du sicher bist, dass sie nötig sind.

Lies danach noch einmal. In neun von zehn Fällen fehlt nichts.

Schritt 4 · Such die eine Handlung

In deinem Material steckt eine kleine Handlung, die alles trägt. Meistens etwas Unauffälliges.

Bau den Text um diese Handlung herum und streich den Rest.

Schritt 5 · Der Stimmtest

Dreimal laut lesen und dabei auf die eigene Stimme achten.

Das ist kein Formalitätsschritt. Das ist die Entscheidung, ob dieser Text jetzt auf eine Bühne gehört.

Denn gerade bei Körpertexten entscheidet das Handwerk darüber, ob etwas ankommt oder peinlich wird.

Denn zwischen einem privaten Geständnis und einem Text, der einen Saal erwischt, liegt reine Technik.

Genau dafür gibt es den Poetry Master: über 200 Storytricks, Bildsprache, Bühnenpräsenz und Auftritts-Hacks.

Wie schreibe ich über den Körper, ohne dass es peinlich wird?

Über Handlungen statt über Aussehen. Beschreib nicht, wie dein Körper ist, sondern was er dich tun oder lassen lässt. Eine konkrete Alltagshandlung ist nie peinlich, eine Zustandsbeschreibung schnell.

Wie schreibe ich über Krankheit, ohne Mitleid zu erzeugen?

Beschreib die Organisation statt das Leiden: Termine, Wartezimmer, Formulare, Anrufe. Zitier die Sprache von Ärztinnen und Behörden. Und bleib bei einem einzigen Tag statt bei der ganzen Geschichte.

Darf ich über Scham schreiben?

Ja, und es ist das wirksamste Material, das es gibt. Denn Scham lebt von der Annahme, allein damit zu sein. Zwei Bedingungen: Du musst nüchtern darüber sprechen können, und es muss verarbeitet sein.

Woran merke ich, dass ein Text noch zu früh ist?

Lies ihn dreimal laut. Bricht die Stimme weg oder musst du abbrechen, ist er noch nicht dran. Das ist keine Niederlage, sondern eine Information. Manche Texte brauchen zwei Jahre Abstand.

Was darf ich über Essstörungen oder Selbstverletzung schreiben?

Das Drumherum: das Verstecken, die Ausreden, die Erschöpfung, den Moment, in dem jemand nachgefragt hat. Aber niemals Methoden, Mengen oder Zahlen. Denn im Saal sitzen Menschen, für die das ein Auslöser sein kann.

Darf ich über den Körper anderer Menschen schreiben?

Über deine Erfahrung damit ja, über ihre Krankheit nein. Also darüber, wie es dir mit der Erkrankung deiner Mutter ging, nicht darüber, was sie durchgemacht hat. Das ist ihre Geschichte.

Wie beende ich einen Körpertext?

Nicht mit einer Versöhnungsformel. Nimm eine kleine überprüfbare Handlung, die zeigt, dass sich etwas bewegt hat. Sie behauptet nichts und lässt trotzdem einen Ausgang offen.

Darf man bei Körperthemen komisch sein?

Unbedingt, denn Krankheit und Scham erzeugen absurde Situationen. Die Richtung muss stimmen: auf Kosten der Umstände, nie auf Kosten betroffener Menschen. Humor macht solche Texte hörbar.

Wie viel Detail ist zu viel?

Sobald dein Publikum vom Wiedererkennen ins Zuschauen kippt. Ein guter Anhaltspunkt: Wenn ein Detail nur schockiert und niemand es aus dem eigenen Leben kennt, gehört es nicht in den Text.

Was mache ich, wenn mich das Thema dauerhaft belastet?

Dann ist das nichts, was ein Text lösen kann, und auch nicht seine Aufgabe. Sprich mit deiner Hausärztin, einer Beratungsstelle oder einer Therapeutin. Das Schreiben läuft davon nicht weg.

Übrigens habe ich den Text über meinen Rücken zwei Jahre später gespielt.

Nicht weil er besser geworden wäre. Sondern weil ich ihn ruhig lesen konnte.

Dabei habe ich fast alles gestrichen, was ich damals für das Wichtige hielt.

Kein Wort über Diagnosen, keine Erklärung, keine Versöhnung am Schluss.

Übrig geblieben ist eine Handlung: wie ich mir morgens die Schuhe anziehe.

Drei Minuten über das Schuheanziehen.

Danach kam ein Mann zu mir, deutlich älter als ich.

Er hat nichts über meinen Rücken gesagt. Er hat gesagt: „Ich setz mich dafür immer auf die Treppe.“

Und danach hat er kurz gelacht, als wäre ihm das gerade erst aufgefallen.

Zwei Menschen, ein Handgriff, kein einziges Wort über Krankheit.