Storytelling: Beispiele und Strukturen, die wirken
Menschen erzählen sich seit jeher Geschichten.
Am Lagerfeuer, am Küchentisch, auf der Bühne, in der Werbung, im Vorstellungsgespräch.
Geschichten bleiben im Gedächtnis, wo Zahlen und Argumente längst vergessen sind.
Storytelling ist der Fachbegriff dafür, Inhalte bewusst als Geschichte zu erzählen.
In diesem Beitrag zeigen wir dir zwölf kurze Beispiele aus ganz verschiedenen Bereichen: Reden, Bewerbungen, Unterricht, Slam, Alltag.
Dazu erklären wir sechs bewährte Strukturen, mit denen fast jede Geschichte funktioniert, von der Heldenreise bis zum einfachen Vorher-Nachher.
Alle Beispiele sind selbst geschrieben, du darfst sie als Vorlage nutzen.
Ein Großvater sitzt mit seinen Enkeln am Lagerfeuer. Er erzählt, wie er als junger Mann den letzten Zug verpasst hat und zu Fuß durch den Wald nach Hause gehen musste. Es war dunkel, es regnete, ein Fuchs folgte ihm, und am Ende stand seine Mutter mit einer Laterne am Gartentor. Die Enkel hören mit offenen Mündern zu. Die Geschichte dauert fünf Minuten. Sie werden sie ihr Leben lang nicht vergessen. Und sie werden sie irgendwann ihren eigenen Kindern erzählen.
Was ist Storytelling?
Storytelling bedeutet, Inhalte in Form einer Geschichte zu vermitteln.
Statt zu sagen, dass ein Produkt gut ist, erzählt man von einem Menschen, dessen Leben dadurch leichter wurde.
Statt zu behaupten, dass man teamfähig ist, erzählt man von einer Situation, in der man ein Team zusammengehalten hat.
Geschichten wirken, weil sie Gefühle wecken, Bilder erzeugen und sich leichter merken lassen als Fakten.
Der Begriff kommt aus dem Englischen und ist heute in Marketing, Journalismus, Pädagogik und Unternehmenskommunikation verbreitet.
Aber das Prinzip ist uralt.
Märchen, Mythen, Gleichnisse und Fabeln sind Storytelling.
Jeder Slam-Text, der eine Geschichte erzählt, ist Storytelling.
Mehr über die Grundlagen findest du in unserem Beitrag Storytelling lernen.
Hier konzentrieren wir uns auf Beispiele und Strukturen.
Die Grundzutaten jeder Geschichte
Jede Geschichte braucht ein paar Zutaten.
Eine Figur, mit der man mitfühlen kann.
Ein Ziel oder einen Wunsch.
Ein Hindernis oder einen Konflikt, der das Ziel gefährdet.
Eine Entwicklung, bei der die Figur handelt.
Und ein Ende, bei dem sich etwas verändert hat.
Ohne Konflikt keine Spannung.
Ohne Veränderung keine Geschichte, sondern nur eine Beschreibung.
Dazu kommen Details.
Eine Geschichte über einen Zugausfall wird lebendig durch den Geruch nach nassem Beton, das Gesicht der genervten Mitreisenden, den kalten Kaffee in der Hand.
Details machen eine Geschichte glaubwürdig und lassen das Publikum mitfühlen.
Allgemeine Aussagen wie Es war schwierig wirken dagegen blass.
Struktur 1: Die Heldenreise
Die Heldenreise wurde vom amerikanischen Mythenforscher Joseph Campbell beschrieben, besonders in seinem Buch Der Heros in tausend Gestalten von 1949.
Er stellte fest, dass viele Mythen auf der ganzen Welt einem ähnlichen Muster folgen.
Ein Held verlässt seine gewohnte Welt, besteht Prüfungen, trifft Helfer und Gegner, erlebt eine tiefe Krise und kehrt verwandelt zurück.
Später wurde das Modell für Drehbuchautoren vereinfacht und ist heute in vielen Filmen erkennbar.
Für kurze Texte ist die volle Heldenreise oft zu umfangreich.
Aber die Grundidee ist überall nutzbar: Aufbruch, Prüfung, Rückkehr.
Ein Slam-Text über den ersten Tag an der Uni, ein Bewerbungsgespräch über den Wechsel in einen neuen Beruf, eine Rede über die Rückkehr nach einer Krankheit.
Alles kleine Heldenreisen.
Struktur 2: Die drei Akte
Die Drei-Akt-Struktur ist die einfachste Form.
Erster Akt: Die Ausgangslage wird gezeigt, eine Figur in ihrer Welt.
Zweiter Akt: Ein Konflikt tritt auf, die Figur kämpft, die Spannung steigt.
Dritter Akt: Der Konflikt wird gelöst oder es kommt eine Wendung.
Fast jeder Film und fast jeder gute Slam-Text folgt diesem Muster, oft ohne dass es dem Publikum auffällt.
Für Slammer ist die Drei-Akt-Struktur besonders nützlich, weil sie in fünf Minuten passt.
Eine Minute Ausgangslage, drei Minuten Konflikt, eine Minute Auflösung mit Pointe.
Wer diese Struktur verinnerlicht hat, schreibt Texte, die das Publikum mitnehmen.
Struktur 3: Freytags Pyramide
Der Schriftsteller Gustav Freytag beschrieb 1863 in seiner Technik des Dramas einen Aufbau in fünf Teilen, der oft als Pyramide dargestellt wird.
Einleitung, steigende Handlung, Höhepunkt, fallende Handlung mit retardierendem Moment und Auflösung.
Ursprünglich für das Theater gedacht, hilft das Modell auch beim Verstehen von Geschichten in anderen Formen.
Besonders wertvoll ist der Gedanke des retardierenden Moments: Kurz vor dem Ende scheint sich noch einmal alles zu verzögern oder zum Schlechten zu wenden.
Das hält die Spannung bis zum Schluss.
Auch in kurzen Texten kann man diesen Trick nutzen.
Struktur 4: Der Story Spine
Der Story Spine ist eine Satzkette, die der Improvisationstheater-Lehrer Kenn Adams entwickelt hat und die später durch Regeln aus dem Umfeld des Animationsstudios Pixar bekannt wurde.
Sie lautet ungefähr: Es war einmal …
Jeden Tag …
Eines Tages …
Deshalb …
Und deshalb …
Bis schließlich …
Und seitdem …
Wer diese Sätze ausfüllt, hat in wenigen Minuten das Gerüst einer Geschichte.
Beispiel: Es war einmal ein Schaffner auf einer kleinen Nebenstrecke.
Jeden Tag kontrollierte er dieselben zwanzig Fahrkarten.
Eines Tages stieg ein Mädchen ohne Fahrkarte ein, das zu seiner kranken Großmutter wollte.
Deshalb ließ er sie mitfahren.
Und deshalb bekam er Ärger mit seinem Chef.
Bis schließlich die Großmutter einen Brief an die Zeitung schrieb.
Und seitdem kennt die ganze Region den freundlichen Schaffner.
Struktur 5: Vorher, Ereignis, Nachher
Die einfachste Struktur für Reden und kurze Texte.
Wie war es vorher?
Was ist passiert?
Wie ist es jetzt?
Diese Struktur zeigt eine Veränderung und eignet sich besonders für persönliche Geschichten, Erfahrungsberichte und Präsentationen.
Sie ist so einfach, dass man sie fast in jedem Gespräch anwenden kann.
Beispiel für eine Rede bei einer Abschlussfeier: Vor drei Jahren saß ich hier und wusste nicht, wo die Mensa ist.
Dann habe ich mich in der ersten Woche verlaufen und bin in einem Seminar gelandet, das gar nicht meins war.
Dort habe ich die Menschen kennengelernt, die heute meine besten Freunde sind.
Jetzt stehe ich hier und weiß immer noch nicht genau, wo die Mensa ist.
Aber ich weiß, wohin ich gehöre.
Struktur 6: Problem, Handlung, Ergebnis
Diese Struktur ist besonders im beruflichen Kontext beliebt, etwa in Bewerbungsgesprächen.
Welches Problem gab es?
Was hast du getan?
Was war das Ergebnis?
Sie zeigt Kompetenz durch eine konkrete Situation statt durch Behauptungen.
Im Englischen ist sie unter verschiedenen Abkürzungen bekannt.
Beispiel: In meinem Nebenjob in einem Café fiel an einem Samstag die Kaffeemaschine aus, mitten im größten Andrang.
Ich habe schnell eine Liste mit Getränken ohne Maschine geschrieben, Tee, Saft, Kakao vom Herd, und sie an die Tafel gehängt.
Wir haben an dem Tag kaum Umsatz verloren, und meine Chefin hat die Liste seitdem als Notfallkarte behalten.
Das sagt mehr über Flexibilität als jeder Satz wie Ich bin flexibel.
Beispiel: Storytelling in der Rede
Eine Hochzeitsrede ohne Geschichte ist eine Aufzählung von Glückwünschen.
Mit Geschichte wird sie zum Höhepunkt des Abends.
Eigenes Beispiel: Als Lena Tom zum ersten Mal mit zu uns brachte, hat er meinem Vater beim Abwasch geholfen, ohne gefragt zu werden.
Mein Vater hat danach nur einen Satz gesagt: Der bleibt.
Heute, zehn Jahre später, steht Tom hier.
Er ist geblieben.
Und er wäscht immer noch ab.
Die Geschichte ist kurz, hat ein klares Detail, den Abwasch, und eine Pointe, die die Gegenwart mit der Vergangenheit verbindet.
Mehr Hilfe findest du in unserem Beitrag über Hochzeitsreden.
Beispiel: Storytelling im Unterricht
Lehrkräfte können Inhalte als Geschichten erzählen, um sie greifbar zu machen.
Statt die Funktionsweise einer Dampflok zu erklären, erzählt man von einem Heizer im Jahr 1900, der jeden Morgen um vier Uhr das Feuer anfachen muss, damit der Zug pünktlich fährt.
Plötzlich interessieren sich Schülerinnen und Schüler für Druck, Wasser und Kohle, weil sie wissen wollen, wie es dem Heizer ergeht.
Beispiel: Storytelling im Slam
Viele Slam-Texte erzählen Geschichten.
Eigenes Beispiel für einen Anfang: Ich war sieben, als ich beschloss, dass ich Lokführerin werde.
Ich hatte eine Mütze aus Pappe und einen Fahrplan aus Butterbrotpapier.
Ich fuhr jeden Tag von meinem Zimmer bis zur Küche, mit Halt im Bad.
Dreißig Jahre später sitze ich in einem Büro und schreibe Tabellen.
Und manchmal, wenn niemand hinsieht, mache ich leise tschu tschu.
Diese Geschichte hat eine Figur, einen Wunsch, eine Veränderung und eine Pointe.
Und sie öffnet einen ganzen Text über Träume und Erwachsenwerden.
Beispiel: Storytelling im Alltag
Auch im Alltag erzählen wir ständig Geschichten.
Wer erzählt, wie der Tag war, entscheidet, welche Geschichte er erzählt.
Langweilig: Ich war bei der Arbeit, dann bin ich heimgefahren.
Mit Storytelling: Heute hat im Zug eine ältere Dame laut ihr Kreuzworträtsel gelöst und alle Fahrgäste um Hilfe gebeten.
Am Ende hat der ganze Wagen mitgeraten.
Das letzte Wort war Zusammenhalt.
Ich schwöre, das ist wahr.
Solche Alltagsgeschichten machen Gespräche lebendiger und Menschen nahbarer.
Sie brauchen kein großes Drama, nur ein Detail und einen kleinen Bogen.
Beispiel: Storytelling in der Werbung
Werbung nutzt Storytelling, um Produkte mit Gefühlen zu verbinden.
Ein Weihnachtsspot erzählt von einer Familie, die wieder zusammenfindet.
Eine Bahnwerbung zeigt Menschen, die sich am Bahnsteig in die Arme fallen.
Das Produkt steht nicht im Mittelpunkt, sondern das Gefühl.
Für Slammer ist es spannend, solche Muster zu erkennen und manchmal auch zu parodieren.
Mehr dazu in unserem Beitrag über das Parodieschreiben.
Beispiele 7 bis 12 in Kurzform
Beispiel 7, Bewerbungsanschreiben: Statt Ich arbeite gern im Team eine kurze Szene, in der du ein Team durch eine schwierige Woche gebracht hast.
Beispiel 8, Präsentation im Job: Beginne mit einer Kundin, die ein Problem hatte, bevor du die Zahlen zeigst.
Beispiel 9, Spendenaufruf: Erzähle von einem einzigen Menschen, dem geholfen wurde, statt von Tausenden.
Beispiel 10, Social-Media-Post: Ein Foto und drei Sätze, die eine Vorher-Nachher-Geschichte erzählen.
Beispiel 11, Lebenslauf-Gespräch: Erzähle, warum du von einem Beruf in einen anderen gewechselt bist, als kleine Heldenreise.
Beispiel 12, Familienchronik: Schreib für deine Enkel die Geschichte, wie deine Großeltern sich kennengelernt haben, mit allen Details, die du noch weißt.
Typische Fehler
Erster Fehler: kein Konflikt.
Eine Geschichte, in der alles glattgeht, ist keine Geschichte.
Zweiter Fehler: zu viele Details.
Details sind wichtig, aber zu viele verwässern die Handlung.
Dritter Fehler: keine Veränderung.
Am Ende muss etwas anders sein als am Anfang.
Vierter Fehler: zu lang.
Gerade im beruflichen Kontext sollte eine Geschichte in ein bis zwei Minuten erzählt sein.
Fünfter Fehler: unehrlich.
Erfundene Geschichten, die als wahr verkauft werden, zerstören Vertrauen.
Übung: Der Story Spine in fünf Minuten
Nimm einen beliebigen Alltagsmoment, zum Beispiel deinen Weg zur Arbeit heute.
Füll den Story Spine aus: Es war einmal …
Jeden Tag …
Eines Tages …
Deshalb …
Bis schließlich …
Und seitdem …
Auch wenn nichts Besonderes passiert ist, erfinde eine kleine Wendung.
Diese Übung schult das Denken in Geschichten und dauert nur fünf Minuten.
Wie Geschichten im Gehirn wirken
Warum merken wir uns Geschichten besser als Fakten?
Eine Erklärung ist, dass Geschichten mehrere Bereiche gleichzeitig ansprechen.
Wir sehen Bilder vor uns, wir fühlen mit den Figuren, wir wollen wissen, wie es weitergeht.
Fakten dagegen werden oft nur abgespeichert, wenn wir sie wiederholen oder brauchen.
Eine Zahl wie dreißig Prozent Verspätung vergisst man schnell.
Die Geschichte von der Frau, die wegen einer Verspätung die Geburt ihres Enkels verpasst hat, bleibt.
Dazu kommt die Spannung.
Eine gute Geschichte öffnet eine Frage, die das Publikum beantwortet haben will.
Wird der Held es schaffen?
Kommt der Zug noch rechtzeitig?
Diese offene Frage hält die Aufmerksamkeit, bis die Antwort kommt.
Wer Storytelling nutzt, nutzt also ein Grundbedürfnis: Wir wollen wissen, wie es ausgeht.
Die richtige Länge
Wie lang sollte eine Geschichte sein?
Das hängt vom Anlass ab.
Im Bewerbungsgespräch reichen ein bis zwei Minuten.
In einer Hochzeitsrede zwei bis drei Minuten für die Hauptgeschichte.
Im Slam fünf bis sechs Minuten für den ganzen Text.
In einem Social-Media-Post drei bis fünf Sätze.
Wichtig ist, dass die Geschichte so lang ist, wie sie Spannung trägt, und keine Sekunde länger.
Ein guter Test: Erzähle deine Geschichte einer Freundin.
Achte darauf, wann ihr Blick abschweift.
Genau dort ist die Geschichte zu lang.
Kürze an dieser Stelle und erzähle sie noch einmal.
Nach zwei oder drei Durchgängen hat sie meist die richtige Länge.
Eigene Geschichten finden
Viele Menschen sagen, sie hätten keine Geschichten zu erzählen.
Das stimmt nicht.
Jeder hat Geschichten, man muss sie nur finden.
Hilfreich sind Fragen: Wann hast du zuletzt etwas zum ersten Mal gemacht?
Wann bist du gescheitert und hast trotzdem weitergemacht?
Wann hat dich ein fremder Mensch überrascht?
Wann hast du deine Meinung geändert?
Schreib zu jeder Frage ein paar Stichworte auf.
So entsteht eine Sammlung, aus der du je nach Anlass die passende Geschichte wählst.
Geschichten erzählen, nicht nur schreiben
Viele Geschichten wirken erst richtig, wenn man sie erzählt.
Die Stimme, die Pausen, der Blick ins Publikum machen den Unterschied.
Übe deine wichtigsten Geschichten laut.
Achte darauf, wo du langsamer werden musst, wo eine Pause hilft, wo du die Stimme senken solltest.
Nimm dich mit dem Handy auf und hör dir die Aufnahme an.
Du wirst merken, wo die Geschichte trägt und wo sie hängt.
Gute Erzählerinnen und Erzähler haben ihre besten Geschichten oft dutzende Male erzählt, bevor sie wirklich saßen.
Bei jedem Mal wurde ein Wort gestrichen, eine Pause verschoben, ein Detail ergänzt.
Genau so entsteht die Leichtigkeit, die das Publikum am Ende bewundert.
Ein letztes Beispiel
Zum Schluss eine Geschichte in drei Sätzen, die alles enthält, was eine Geschichte braucht.
Eine Frau verpasst ihren Zug und ärgert sich den ganzen Morgen.
Im nächsten Zug setzt sich ein Mann neben sie, der ihre Lieblingsband auf seiner Jacke trägt.
Zwei Jahre später erzählen sie auf ihrer Hochzeit, dass ein verpasster Zug das Beste war, was ihnen je passiert ist.
Figur, Konflikt, Wendung, Veränderung.
Mehr braucht es nicht.
Häufige Fragen
Was ist Storytelling?
Inhalte bewusst als Geschichte erzählen, mit Figur, Ziel, Konflikt und Veränderung.
Welche Struktur ist am einfachsten?
Vorher, Ereignis, Nachher.
Sie passt in fast jede Rede und jedes Gespräch.
Was ist die Heldenreise?
Ein von Joseph Campbell beschriebenes Muster: Aufbruch, Prüfungen, Krise, verwandelte Rückkehr.
Wie nutze ich Storytelling im Bewerbungsgespräch?
Mit Problem, Handlung, Ergebnis: eine konkrete Situation statt allgemeiner Behauptungen.
Darf ich die Beispiele verwenden?
Ja.
Alle Beispielgeschichten sind selbst geschrieben und frei verwendbar.
Fazit
Storytelling ist die Kunst, Inhalte so zu erzählen, dass Menschen zuhören und sich erinnern.
Mit einer Figur, einem Konflikt, einer Veränderung und ein paar genauen Details wird aus fast allem eine Geschichte.
Die sechs Strukturen in diesem Beitrag helfen dir, schnell das passende Gerüst zu finden.
Die zwölf Beispiele zeigen, wie vielseitig Storytelling ist.
Probier es aus, beim nächsten Gespräch, in der nächsten Rede, auf der nächsten Bühne.
Vorhang auf für deine Geschichte.
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